Музыкальные специальности в вузах. Как поступить в музыкальный ВУЗ? Московская государственная консерватория им

Музыкальный ВУЗ и консерватория: сходства и различия, которые могут стать решающими для выбора абитуриента.

У многих выпускников сейчас стоит выбор профессии. Для отдельной категории особенно актуален вопрос «как поступить в музыкальный ВУЗ или консерваторию» и есть ли между ними различия? Всё по порядку.

Образовательная база

Образовательная база для поступления на музыкальную специальность:

Во-первых, для ясности нужно разграничить музыкальный ВУЗ и консерваторию .

Музыкальный ВУЗ

Консерватория

Консерватория - высшее учебное заведение только музыкальной направленности. В нём есть всего лишь 3 направления - это инструментальное, вокальное и для композиторов.

Документы

Для поступления нужно иметь документ о полном среднем образовании и сертификат о сдаче ЕГЭ по русскому языку и литературе . Отдельно стоит вопрос о музыкальной подготовке в рамках школ искусств. Для некоторых ВУЗов это не принципиально, если есть талант. Но для поступления в консерваторию этого мало, поскольку отдельно нужно сдать такие экзамены:

• . творческое испытание (музыкальное произведение);
• . профессиональное испытание (владение инструментом, сольфеджио, умение читать и писать нотную грамоту);
• . собеседование, в рамках которого могут попросить распознать тональность, знание музыкальной литературы, истории музыки.

Минимальная отметка, с которой допускают к следующему экзамену, составляет 35 баллов. Ниже его - отказ без допуска к дальнейшим испытаниям.

Разброс областей, в которых можно заняться выпускнику одного и другого заведения, невелик: артисты оркестров, преподаватели, реже - солисты или концертмейстеры. Но есть разница в том, что если студент передумал осваивать выбранную специальность, то в рамках музыкального ВУЗа особых проблем с переводом не будет: нужно лишь сдать академическую разницу. А у студентов консерваторий выбор ограничен. Многих манит это учебное заведение по трём причинам:

• . истинная любовь к музыке: в этом месте они ею насытятся вдоволь;
• . жажда славы: лишь десятки;
• . желание освоить профессию и эмигрировать: вполне реальный вариант.

ТОП-3 востребованных музыкальных ВУЗов:

• 1. Московская государственная консерватория имени П. И. Чайковского готовит отличных музыкантов. Известные оркестры больше, чем наполовину состоят из её выпускников.
• 2. Незначительно ей уступает Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Римского-Корсакова.
• 3. На третьей позиции находится знаменитая Российская Академия музыки имени Гнесиных .

Это не просто ВУЗы - это знаменитые во всём мире образовательные учреждения, уровень преподавания которых привлекает не только отечественных абитуриентов, но и иностранцев.

Музыкальное образование всегда считалось уделом людей одаренных, поэтому к выбору вуза надо подходить с большим вниманием. Специально для будущих музыкантов подборка 10 университетов мира, где стоит получить высшее образование в сфере музыки.

1. Джульярдская школа (США)

Частный музыкальный университет, основанный в 1905 году дирижёром Франком Дамрошем, является одним из самых лучших музыкальных университетов мира. На данный момент в Джульярдской школе обучаются 684 студента (54% мужчин и 46% женщин), а стоимость обучения достигает 35 000$ в год.

2. Кёртисовский институт музыки (США)

Институт был основан в 1924 году Марией Луизой Кёртис в память об отце. Главное достоинство этого учебного заведения в том, что стипендия гарантируется всем поступившим студентам, что мотивирует всех небогатых, но одаренных музыкантов. Студенты в процессе обучения принимают активное участие в концертной деятельности института (у вуза концертная и оперная сцены), что позволяет студентам уже о время обучения заключать контакты с крупными концертными агентствами.

3. Венский университет музыки и исполнительского искусства (Австрия)

Один из самых известных европейских вузов предлагает недорогое, но качественное образование в сфере музыки. В университете преподает большое количество преподавателей из России и стран СНГ.

4. Королевский колледж музыки (Великобритания)

Данный университет основан в 1883 году и находится под покровительством принца Уэльского. Стоимость обучения зависит от классификации студентов. Все экзамены в данном университете записываются на видео, так что студенты могут подать апелляцию, используя записи.

5. Манхэттенская музыкальная школа (США)

В университете обучаются более 1300 студентов из 40 стран мира. Школа расположена по соседству с Колумбийским университетом и другими крупнейшими колледжами. Преподавание ведется ведущими музыкантами мира.

6. Национальная консерватория музыки и танца (Франция)

Старейшая консерватория Европы, которая находится под опекой французского министерства культуры и связи, готовит не только музыкантов и композиторов, но и танцоров. Студенты консерватории могут претендовать на стипендию.

7. Консерватория Сан-Франциско (США)

Консерватория Сан-Франциско основана в 1917 году как фортепианная школа, а в 1923 году получила название консерватории. Мировое призвание консерватория получила во время работы в ней в 1924—1930 годах выдающегося композитора Эрнеста Блоха. Впервые именно в консерватории Сан-Франциско стали выпускать, специализирующихся на классической гитаре и азиатской музыки.

8. Музыкальный колледж Беркли (США)

Главная особенность колледжа является специализация на новейших неакадемических музыкальных направлениях. С первых курсов студенты изучают джаз, киномузыку и авторскую песню. В колледже обучается более 4000 студентов и 500 преподавателей.

9. Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского (Россия)

Одни из самых сложных экзаменов нужно сдать при поступлении именно в Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского.

Абитуриент должен продемонстрировать владение музыкальным предметом, поступая на любой факультет. Консерватории готовит лучших специалистов в области музыки и теории музыки.

10. Кливленский институт музыки (США)

Частный институт в США пользуется большой популярностью у абитуриентов с разных концов света. Ежегодно на программу подают около 1200 заявлений. Среди преподавателей института есть музыканты из России и стран СНГ.

М узыка в теории и на практике. Первые консерватории появились в Италии в середине ХVI века. Изначально учебные заведения готовили певчих для церковных хоров и лишь спустя столетия стали высшей ступенью музыкального образования для композиторов, исполнителей и музыковедов.

Санкт-Петербургская консерватория им. Н.А. Римского-Корсакова . Старейшая в России. Открыта в 1862 году на базе Музыкальных классов Русского музыкального общества, образованных по инициативе пианиста, композитора и дирижера Антона Рубинштейна. Почти 40 лет учебному заведению посвятил Николай Римский-Корсаков . Композитор стал автором первых учебных программ по гармонии и теории композиции. Первым золотым медалистом по классу композиции был Петр Чайковский, чье имя носит Московская консерватория.

Московская государственная консерватория им. П.И. Чайковского хотя и моложе петербургской на четыре года, но связана с ней кровными узами. Идейный вдохновитель и первый директор - Николай Рубинштейн, брат известного пианиста. А в числе первых преподавателей - Петр Чайковский . Один из самых знаменитых творческих вузов мира объединяет в себе учебное заведение, научный центр, библиотеку, музей и концертную организацию с многочисленными коллективами. В 2000 году Консерватория получила от ЮНЕСКО медаль Моцарта за вклад в мировую музыкальную культуру.

Саратовская государственная консерватория им. Л.В. Собинова - первое музыкальное учебное заведение в российской провинции, открыто в 1912 году. В центре Саратова, под сводами готического здания начала ХХ века, не только готовят профессиональных музыкантов, но и выполняют одну из главных задач консерватории - заботятся о музыкальном просвещении. В городе что ни день - то концерт классической музыки. Ежегодно в залах консерватории проводятся около 300 концертов: от профессорско-преподавательских до выступлений творческих коллективов - их в учебном заведении десять.

Новосибирская государственная консерватория им. М.И. Глинки . Единственная консерватория за пределами европейской части России и первая в Сибири отмечает в этом году 60-летний юбилей. Музыкальную историю хранит музей . Шесть тысяч экспонатов - раритетные афиши и фотографии, издания и рукописи, хроники фестивалей. Пополняются фонды и за счет музыкально-этнографических экспедиций. Одновременно с открытием консерватории началась работа по изучению традиций коренных и переселенных народов Сибири и Дальнего Востока.

Российская академия музыки им. Гнесиных . От небольшой частной школы - до целого музыкального конгломерата с начальной по высшую ступень образования. История Гнесинки насчитывает 120 лет. Ученики могут пройти весь большой музыкальный путь: познакомиться с базовыми навыками, стать профессионалом и, наконец, художественной личностью. Институт был создан в 1944 году. Среди знаменитых выпускников - композиторы Арам Хачатурян, Микаэл Таривердиев , дирижер Владимир Федосеев, оперная певица Любовь Казарновская, пианист Евгений Кисин.

Казанская государственная консерватория им. Н.Г. Жиганова - ровесница Победы. Высшее музыкальное учебное заведение создавалось в 1945 году для жителей Среднего Поволжья и Приуралья. Спустя 70 лет в стенах четырех корпусов учатся студенты не только из России, но и Китая, Японии, США. Семь тысяч выпускников-музыкантов разлетелись по всему миру. Многие имена стали громкими: Олег Лундстрем , Софья Губайдулина, Ренат Ибрагимов. Консерватория гордится музыкальной библиотекой - крупнейшей в регионе. В фондах собраны 420 тысяч книг и музыкальных сборников, аудио- и видеозаписи.

Петрозаводская государственная консерватория им. А.К. Глазунова . Изначально - филиал Петербургской консерватории, с 1991 года - самостоятельный музыкальный вуз. Сегодня за консерваторией закрепился статус концертно-исполнительского и научно-исследовательского центра в Карелии и на всем Европейском Севере. С 1994 года в учебном заведении работает единственная в России кафедра музыки финно-угорских народов, специалисты которой сохраняют традиции этноса и обеспечивают кадрами и всю Карелию, и другие этнически родственные регионы страны.

Точкой отсчета истории высшего учебного заведения стало открытие народной музыкальной школы № 4. В 1923 году ей было присвоено имя Ипполитова-Иванова - ректора Московской консерватории, помогавшего развитию школы. В 20-х годах произошло разделение на школу и училище, а в 1961-м при училище открыто первое в СССР отделение народного пения. Тридцать лет назад учебное заведение получило статус вуза. В числе знаменитых ипполитовцев - Людмила Зыкина, Екатерина Шаврина и Алла Пугачева.

Институтская история берет свое начало с открытия народной музыкальной школы № 1. Статус со временем менялся от музыкального техникума до вуза. Здесь учился, а затем и преподавал Альфред Шнитке. В 1999 году институту было присвоено имя выдающегося композитора. При вузе работает Шнитке-центр и единственный в мире Музей Альфреда Гарриевича. В числе экспонатов - ноты, музыкальная литература, видео- и аудиозаписи, архив статей, фильмы с музыкой композитора.

Академия хорового искусства им. В.С. Попова . Отец-основатель Большого детского хора Всесоюзного радио и Центрального телевидения Виктор Попов в 1991 году создал и Академию хорового искусства - на базе Московского хорового училища им. А.В. Свешникова. Гордость учебного заведения - сводный хор, состоящий из семи коллективов. Специально для хора мальчиков в начале 1950-х годов Сергеем Прокофьевым была написана оратория «На страже мира» и Дмитрием Шостаковичем - кантата «Над Родиной нашей солнце сияет». Сегодня выпускники академии, в числе которых Дмитрий Корчак, Василий Ладюк, Сергей Романовский, выступают на лучших концертных площадках мира.

Российская музыкальная школа высоко ценилась в мире столетиями - и, к счастью, продолжает поддерживать этот уровень и поныне, периодически давая миру очередных гениев.

ТОП-10

На сегодняшний день в России функционирует 46 высших музыкальных учебных заведений, из которых 8 находятся в Москве, 3 - в Санкт-Петербурге, а также в количестве от одного до трёх в прочих областях и федеральных округах страны.

Наиболее престижными и известными в мире являются с большим отрывом 3 из них (обладающие в своём составе целым сонмом отдельных научных центров, студий звукозаписи, музыкальных библиотек и даже музеев). Это

1. Санкт-Перербургская госконсерватория имени Римского-Корсакова.
2. Знаменитая московская «Гнесинка» - .

Остальные вузы этой направленности в большей или меньшей степени уступают этой тройке и в материальной базе, и в преподавательском составе, и в разработке научной и учебной литературы (ФГОС для музыкальных вузов, кстати, были созданы учёным советом из представителей именно этих трёх учебных заведений). Тем не менее, было бы несправедливо не выделить ещё некоторые из них, которые, в дополнение к 3-м первым, могли бы по праву войти в ТОП-10 высшего «музыкального Олимпа» России. К таковым смело можно отнести:

1. (г. Москва).
2. (г. Москва).
3. Санкт-Петербургский госуниверситет культуры и искусств.

Особенности обучения

Особенностями обучения в российских вузах музыкальной направленности, разумеется, является упор в основном на получение профессиональных знаний в выбранном предмете (будь это вокальное или инструментальное направление, мастерство звукорежиссуры, искусство дирижирования и т.д.). Что касается остальных учебных циклов, определённых новыми ФГОС для музыкального ВПО, то содержание планов обучения в них следующее:

• в экономическом, гуманитарном и социальном цикле студентам преподают историю, философию, русский язык и культуру речи, а также иностранные языки;
• в педагогический цикл входят занятия по методике преподавания всех, относящихся к музыкальному искусству, дисциплин, а также музыкальной психологии и педагогике;
• отдельным циклом для вузов этой направленности является цикл, посвящённый изучению истории развития и теоретических основ российского и зарубежного музыкального искусства, а также эстетику искусства, обязательные занятия по фортепиано и основы безопасности жизнедеятельности;
• цикл профильной подготовки включает в себя - в зависимости от выбранной специальности - предметы по музыковедению, музыкальной журналистике, изучение этноса и фольклора. Отдельной строкой - древнерусское певческое искусство, работу с партитурами, изучение особенностей аранжировки, компьютерную обработку звука и, наконец, ведение менеджмента в музыкальной индустрии.

Качество обучения

Как уже было сказано выше - несмотря на не всегда должный уровень финансирования и некоторые другие проблемы, даже среднее качество обучения по вузам музыкальной направленности в России остаётся очень высоким. И, наряду с эстрадно-цирковым и театральным искусством, выпускники этих учебных заведений могут похвастаться высочайшим вниманием и уважением к ним в любой, серьёзно относящейся к музыкальному искусству, стране мира.

Одной из причин такого уровня является высокая степень преемственности, принятая в музыкальных семьях. Благодаря которой внуки зачастую идут по стопам отцов - как те, в своё время, шли по стопам дедов. В результате в музыкальных академиях и консерваториях очень велико влияние ещё прежней, советской школы и вокального, и хорового, и инструментального, и дирижёрского искусств - и единственной проблемой на сегодняшний день служит старение элиты преподавательского состава.

Самые популярные специальности (бакалавриат)

По линии бакалаврата среди связанных с музыкой специальностей, имеющих наивысший спрос (и, как следствие, наиболее высоких конкурсов на место) лидируют:

1. музыкальное искусство эстрады (специальность по ФГОС 071600);
2. вокальное искусство (073400);
3. музыкально-инструментальное искусство (073100);
4. музыкально-прикладное искусство и музыкознание (073000);
5. хореографическое искусство (071200).

Перспективы обучения

Основными перспективами для закончивших обучение в музыкальных вузах по-прежнему служат возможность заняться любимым и одновременно высокоприбыльным делом (особенно в сфере востребованности перечисленных выше специальностей). Поскольку спрос на хороших певцов, музыкантов, музыкальных критиков, режиссёров и менеджеров музыкального бизнеса не только остаётся стабильно высоким - но и при достижении специалистом соответствующего уровня позволяет не беспокоиться о завтрашнем дне. Не говоря уже об известности и славе для самых талантливых.